As últimas notícias do roteirista e diretor Hirokazu Kore-eda provam mais uma vez que ele é um dos cineastas mais humanistas da atualidade.
Os vários trabalhos impressionantes do aclamado roteirista e diretor Hirokazu Kore-eda têm, muitas vezes, sido sobre os relacionamentos que se desenvolvem por meio de famílias encontradas em um mundo cruel. Nos filmes que ele cria, as pessoas são imperfeitas, mas fascinantes. Não importa quem são ou como vivem, há um sentimento de amor avassalador que ele tem por cada um deles. Seu mais novo, o drama de viagem Broker , reúne essa mesma sensibilidade com personagens ricamente realizados e um elenco que oferece atuações excelentes. Mesmo quando se perde um pouco no caminho, a jornada pela qual somos levados é abundantemente doce e triste de esmagar a alma. Há muito humor merecido, mesmo quando começa a arrancar seu coração do peito, pedaço por pedaço doloroso.
Tudo começa quando So-young ( Lee Ji-eun ) deixa seu filho do lado de fora de uma caixa de depósito da igreja. Ela o faz sob o manto da escuridão com a chuva caindo ao seu redor. O bebê é então levado por Dong-soo ( Gang Dong-won ) e Sang-hyeon ( Song Kang-ho). No entanto, em vez de passar por qualquer processo normal, eles limpam as imagens de segurança da mulher e de seu filho que já estiveram lá. Veja bem, a dupla é conhecida como “corretores” que administram um negócio ilegal de fornecer crianças abandonadas aos pais para adoção. Eles o fazem por qualquer taxa que possam negociar e aparentemente o fazem há um bom tempo. Quando So-young volta para buscar o filho, cumprindo a promessa que deixou em um bilhete de que o faria, todos acabam concordando que irão juntos concluir a adoção ilícita. Isso exigirá atingir vários pais em potencial e muitas viagens em uma van surrada.
Para complicar as coisas, sem o conhecimento do trio, eles estão sendo seguidos por uma dupla de policiais que esperam pegá-los em flagrante e prendê-los. A veterana Ji-Sun ( Bae Doona ) e seu novo parceiro ( Lee Joo-young) estão demarcando a operação a cada turno adicional. Onde o primeiro está muito mais determinado à retidão de seu trabalho, o último está cada vez mais incerto de que esta é a coisa certa a fazer. Ele dança em torno de se isso pode ser algum tipo de armadilha que acaba prejudicando todas as partes envolvidas mais do que já machucaram. Há também outra investigação policial em torno de um incidente que inicialmente parece estranho, mas entrará em conflito com a narrativa principal. Tudo isso é bastante movimentado, muitas vezes em detrimento do filme, embora a história logo se transforme em algo sublime.
No centro disso está Song Kang-ho. Muitos o conhecerão por seu trabalho semelhante em Parasita ., mas ele também é muito mais do que isso. O ator disse antes da exibição de estreia no festival que há mais de si mesmo neste personagem em comparação com o trabalho anterior e isso prova ser inegavelmente verdade quanto mais tempo passa. Você pode sentir seu carisma em cada piada que ele faz ou música que canta para si mesmo enquanto dirige pela estrada. Isso garante que, à medida que vemos as falhas de seu caráter permanecerem em primeiro plano e alguns de seus passados mais dolorosos ecoarem no presente, passamos a entendê-lo tão profundamente que dói. Algumas das cenas finais que ele obtém são tão autoconfiantes, mas devastadoras, que você simplesmente fica admirado em meio à agonia. Com uma única expressão de dor ou hesitação de coração partido, ele quebra a casca carismática que o personagem construiu em torno de si para proteção.
Claro, nenhum ator sozinho pode carregar um filme como este sozinho e todo o resto do elenco é nada menos que magnífico. Lee Ji-eun começa sua personagem sendo mais compreensivelmente cautelosa, pois, afinal, ela não conhece esses homens que essencialmente sequestraram seu filho e mentiram na cara dela sobre isso. Sua raiva justificável prova ser tão chocante quanto os momentos mais tranquilos em que ela reflete sobre qual será o melhor futuro para seu filho. Ela foi forçada a situações ruins após situações ruins para sobreviver, sendo a última sobre fazer uma escolha impossível entre criar seu filho sozinha e dá-lo a outras pessoas que podem oferecer uma chance melhor do que ela. Mesmo quando outros personagens a julgam, o filme em si nunca o faz, pois constrói um retrato multidimensional de tudo o que ela é.
Por outro lado, está Gang Dong-won, cujo personagem foi deixado em um orfanato por sua própria mãe e ainda carrega isso com ele todos esses anos depois. O filme revela essas informações não para dar desculpas para suas próprias ações, mas mais para ajudar a entender como ele chegou à pessoa que é agora. Cada um dos personagens é aquele pelo qual o filme está transbordando de compaixão, sem nunca cortar atalhos ao lidar com suas arestas. Pode doer segurá-los tão perto e com força, mas abraçá-los é o que o filme faz.
Por todas as maneiras pelas quais ele pode se perder nas ervas daninhas das histórias policiais menos convincentes, que acabam se conectando eventualmente, as cenas estendidas sem elas são lindas de se ver. Uma longa conversa em uma roda-gigante tira o fôlego de você enquanto os personagens contemplam seus futuros aberta e honestamente. Ao passar por um lava-rápido, um convidado inesperado na viagem transforma o mundano em algo mágico. Quanto mais vemos esses personagens passando tempo juntos, mais natural e amoroso parece.
Esta é uma conquista e tanto, pois o que eles estão realizando pode ser um pouco perturbador, de maneiras que parecem intencionais e outras não, antes de trazer tudo de volta ao lugar. Embora existam mais do que algumas queixas a serem feitas sobre como o final organiza as peças novamente, há muito trabalho vibrante por trás e na frente da câmera. Quando tudo se junta, prova ser mais uma reflexão cinematográfica poética e paciente sobre as famílias que construímos para nós mesmos de um dos melhores observadores da humanidade que já fez isso.
Avaliação: B+
Broker chegou aos cinemas em 5 de abril.
